Pada malam sebelum Hari Kemenangan APPROVED ingat mereka yang kita memberikannya: menumpahkan darah untuk tanah air mereka, melawan musuh di medan perang, bekerja siang dan malam di belakang, SAVING cedera DAN MENYEDIAKAN pejuang dengan semua yang anda perlukan untuk membuat liputan, menaikkan semangat dan memberi inspirasi HARAPAN Teks: Katerina Baginskaya, ahli seni, pengasas Galeri & Studio Baginskaya
Begitu juga dengan sejarah bahawa setiap perang atau revolusi mengilhami artis-artis untuk genre genre peperangan baru. Mereka mencerminkan tema perang dan kehidupan ketenteraan, pertempuran hebat, emosi askar dan orang biasa. Kerja-kerja ini direka untuk mengekalkan peristiwa, untuk meninggikan para wira, untuk membangkitkan perasaan patriotik. Bersama dengan genre klasik ini, yang akarnya kembali jauh, ada poster yang menjadi tersebar luas pada abad ke-19 (sebelum itu hanya ada sedikit karya bentuk seni ini). Poster itu adalah propaganda atau sifat kognitif. Dan pada abad XX penggunaannya telah berkembang dengan ketara. Marilah kita ingat para seniman zaman Perang Besar Patriotik 1941-1945, sumbangan mereka terhadap kemenangan terhadap fasisme dan pengaruh mereka terhadap orang-orang di zaman pasca perang.
Genre peperangan seni halus telah wujud sejak zaman purba. Dalam zaman dahulu, tuhan-tuhan dan pahlawan berada dalam konfrontasi yang berterusan, yang dicantumkan pada gerbang triumphal Rom, di gerbang dan friezes kuil timur. Pada Abad Pertengahan, tema pertempuran hadir dalam miniatur buku, ikon, dan juga permaidani. The Renaissance telah menyumbang untuk mengukuhkan populariti genre pertempuran. Paolo Ucello, Piero della Francesca, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Titian dan Tintoretto - ini adalah senarai lengkap artis Renaisans Itali yang mempopulerkan genre ini. Di luar Itali, pada abad XVII, orang Perancis, J. Callot dalam etuknya mendedahkan kekejaman para askar. Kisah-kisah pemain Sepanyol, Diego Velazquez mempunyai arti sosio-historis, dan peristiwa-peristiwa tentera yang dicetak pada kanvas membawa makna etika yang mendalam. Selat pertempuran Flemish Peter Paul Rubens penuh dengan dinamika dan drama. Artis dari suatu masa kemudian mula memanipulasi komposisi untuk meninggikan wira peristiwa.
Pada abad ke 18, genre pertempuran patriotik muncul di Rusia, seperti Pertempuran Kulikovo dan Pertempuran Poltava, dikaitkan dengan Ivan Nikitin, serta karya Grigory Ugryumov dan Mikhail Ivanov. Pada pergantian abad XIX-XX, dengan perkembangan realisme, perubahan juga berlaku dalam gambar pertempuran: aspek landskap, genre dan psikologi dipergiatkan. Sekiranya para seniman tahun-tahun yang lalu menetapkan tugas meninggikan komander, kini perhatian mereka telah ditarik ke pemandangan dan emosi setiap tentera biasa, contohnya dalam lukisan Pavel Kovalevsky dan Vasily Polenov. Gambar pertempuran laut berkembang di Rusia berkat Ivan Aivazovsky dan Alexei Bogolyubov. Perlu diingat juga kerja keras Vasily Vereshchagin, mengutuk militerisme, epik eksploitasi tentera rakyat tangan Vasily Surikov, epik lama Rusia yang ditulis semula oleh Viktor Vasnetsov, dan panorama pertempuran yang dibuat oleh Franz Roubaud.
Terhadap latar belakang dunia yang pantas berubah, penemuan baru dan penemuan abad kedua puluh, terdapat pemikiran semula tentang peranan seni dalam masyarakat. Ini juga mempengaruhi genre pertempuran, yang mengalami perubahan radikal, dengan ketara mengembangkan sempadannya dan memperoleh makna seni baru. Imej-imej simbolik yang sangat emosional yang dicipta oleh Pablo Picasso, Jose Orozco, Maruki Iri dan banyak lagi protes terhadap fasisme, perang, kejam dan tidak berperikemanusiaan orang.
Pelukis perang Soviet memuji pertama-tama cinta untuk Tanah Air, ketabahan dan keberanian para askar, kesatuan tentera dan rakyat. Semasa Perang Patriotik Besar, imej pahlawan patriotik yang berjuang untuk tanah airnya menarik perhatian artis tidak kurang daripada imej para komandan hebat. Sebagai contoh, "Pertahanan Sevastopol" oleh Alexander Deineka penuh dengan drama. Seniman ini bukan sahaja mengekalkan peristiwa hebat pada tahun 1942, tetapi juga meningkatkan prajurit biasa - ini adalah perbezaan utama antara para pelukis pertempuran abad kedua puluh.
Walaupun lukisan-lukisan dengan babak pertempuran tidak dapat diakses oleh semua orang, poster itu mendapat populariti tertentu - bagaimanapun, dia yang, dengan kesederhanaan yang seolah-olah menyatakan fikiran dan imej visual, mempunyai kesan yang kuat terhadap minda orang biasa. Pada awal abad ini, Kazimir Malevich, El Lissitzky, saudara-saudara Shtenberg menjadi tertarik kepadanya, dan dengan permulaan Perang Dunia II, poster itu mula memainkan salah satu peranan utama dalam kegiatan propaganda kerajaan Soviet.
Salah satu karya yang paling penting adalah poster "Motherland sedang memanggil!" Irakli Toidze. Seniman mula melukis gambar sejurus selepas pengumuman Sovinformburo pada 22 Jun 1941 tentang permulaan perang, dan sudah pada bulan Julai sebuah poster yang menggambarkan seorang ibu yang memanggil pertahanan Ibu Negara dicetak dalam peredaran berbilang juta.
Seorang ibu ibu yang kuat yang menusuk secara menusuk dari dinding pintu masuk kilang, stesen kereta api, pusat pemasangan, pejabat kerajaan, pejabat ladang kolektif, dapur rumah dan hanya pagar. Imej tanahair dalam menghadapi wanita sederhana menjadi begitu popular sehingga ia dicetak semula berulang kali. Peranan penting dimainkan oleh poster propaganda "TASS Windows". Mereka direka untuk melaksanakan fungsi yang sama seperti poster biasa, tetapi perbezaan yang signifikan adalah kecerahan gambar dan masa pengeluaran minimum, yang membolehkan anda untuk bertindak balas serta-merta terhadap peristiwa. Poster Tassov dihasilkan dalam cetakan kecil, kerana ia dicipta secara manual menggunakan stensil.
Studio seniman tentera yang dinamakan sempena Mitrofan Grekov memainkan peranan khas dalam mencipta risalah politik dan kempen. Ia diwujudkan pada tahun 1934 dan mempunyai watak pendidikan, dan sejak 1940 telah menyatukan artis profesional. Semasa tahun-tahun peperangan, pelajar berkhidmat dalam tentera, membuat lakaran skala penuh, potret lukisan pahlawan, terlibat dalam percetakan barisan hadapan, dan mencipta kepingan perang dan kartun. Dalam tempoh pasca perang, tema pencapaian sering digunakan dalam lukisan, sebagai contoh, dalam lukisan "Ibu" oleh Boris Nemensky dan "Kemenangan" oleh Pyotr Krivonogov. Di banyak bandar di Kesatuan Soviet, serta di luar negara, monumen monumental kemuliaan ketenteraan telah diwujudkan. Di satu pihak, ini memperkuat perasaan patriotik rakyat, dan di sisi lain, ia mengekalkan peristiwa penting dalam sejarah tanahair. Dan terima kasih kepada usaha para wartawan, penulis, wartawan foto dan video, pengarah dan jurukamera, artis dan semua orang yang berhati-hati mengutip dan berhati-hati menyimpan bahan-bahan yang berkaitan dengan peristiwa-peristiwa tahun-tahun itu, kami mempunyai peluang untuk mengembalikan rantai peristiwa, menilai dan membuat kesimpulan yang sangat diperlukan untuk membuat keputusan yang tepat pada masa akan datang.
