Valeria: Saya menyanyi ketika saya hidup

Temubual: Elena Olkhovskaya

DIVA VIRTUAL, ARTIKEL YANG DIPERLUKAN RUSIA, PERIBADI PENERBITAN BANYAK TERLALU PENERBANGAN LUAR NEGARA, MOTHER TIGA KANAK, KECANTIKAN RAHMAT DAN TINGGI, TETAP.

Semua orang tahu bahawa ini adalah nama panggungnya. Apa yang bersembunyi di belakangnya? Untuk mengetahui rahsia popularitinya dan untuk menemuinya, penerbitan Barat adalah sejajar. Dan tidak semestinya bermimpi mencarinya dalam masa luangnya, yang sepenuhnya ditujukan kepada keluarganya. Bagaimanapun, saya bernasib baik. Pada ketinggian musim pelancongan di Dubai, saya bertemu dengan Valeria, dan suaminya dan produser Joseph Prigogine, dan dengan keluarga mereka yang ramah dan ceria.

Hello, Valeria. Saya ingin memulakan perbualan kami dengan konsert ulang tahun anda di Kremlin, di mana anda melakukan roman Rusia dengan iringan orkestra simfoni. Bagaimanakah idea ini dilahirkan, dan betapa rumitnya pelaksanaannya?

Ia tidak bermula dengan tiba-tiba. Album saya yang pertama, yang dikeluarkan pada tahun 1992, sepenuhnya didedikasikan untuk roman Rusia. Saya kemudian cuba membacanya dengan cara yang baru, dalam tafsiran saya. Saya membuat pengaturan sedemikian yang sama sekali tidak menyerupai idea-idea tradisional, kanonik tentang cinta. Selepas album itu, saya mempunyai banyak peminat - orang yang menyukai muzik ini dalam prestasi saya. Tahun-tahun berlalu, tetapi sepanjang masa ini, tidak kira apa yang saya lakukan, apa sahaja lagu yang saya bernyanyi, saya diminta pada setiap konsert untuk melakukan satu atau dua roman dan bertanya apabila konsert saya dengan roman Rusia akan berlaku lagi. Dan sejak tahun ini adalah ulang tahun aktiviti kreatif saya, kami memutuskan untuk beralih lagi kepada genre yang tidak menentu ini, kerana kami tidak mahu mengikuti jalan yang cetek dan mengatur hanya konsert dengan banyak tetamu undangan. Walaupun, saya adalah orang yang suka melihat ke depan dan berfikir tentang masa depan. Dan ia seolah-olah saya dan nampaknya terlalu awal untuk membuat kesimpulan ...

Pada umumnya, memikirkan konsert, menjadi jelas kepada saya bahawa masa itu adalah tepat untuk cinta. Kini orang ramai bosan dengan irama yang digodam, bunyi teknikal, format ... Di sini, dengan cara ini, adalah penjelasan mengapa tiba-tiba, tanpa sebab, genre of chanson telah menjadi begitu popular. Ia seolah-olah, secara besar-besaran, ini adalah satu dummy, walaupun dalam pembungkus yang menarik, tetapi orang biasa mengambilnya dengan sukacita. Mengapa? Ya, kerana saya mahukan sesuatu yang sebenar, jujur, semacam perkataan hidup. Bukan hanya muzik leg dan beberapa lirik ringan ...

Sudah tentu, membuat keputusan mengenai projek yang sama, kami memahami kekaburannya, dan juga bahaya di suatu tempat. Bagaimanapun, saya seorang artis genre yang popular, dan tidak diketahui bagaimana penonton biasa saya boleh bertindak balas terhadap repertoir baru. Tapi hari ini saya dapat dengan yakin bahawa, pertama sekali, kita menerima banyak keseronokan estetik. Projek ini ternyata luar biasa dari sudut pandang muzik dan, secara umum, ia bukan konsert genre philharmonik.

Bagaimanapun, ternyata nada yang sama sekali berbeza, kerana saya selalu menyanyikan lagu-lagu romansa dengan cara saya sendiri, dan muzik lain dibunyikan dalam konsert. Dan semua ini disertai oleh 140 pemuzik dari orkestra simfoni. Saya tampil dalam lagu lama konsert zaman Soviet dan beberapa yang baru, yang sesuai dengan konteks umum.

Kami telah bekerja di konsert selama lebih setahun. Sesetengah perkiraan, yang semata-mata tidak wujud, adalah berbaloi! Lagipun, roman Rusia ditulis untuk prestasi kebuk. Kami juga berlatih untuk masa yang lama, memeriksa setiap bunyi, mendengar bagaimana ia akan menjadi estetik, bagaimana ia akan bertepatan dengan suara. Kemudian mereka berlatih dengan orkestra dari St Petersburg, maka paduan suara itu dibacakan secara berasingan, orkestra secara berasingan. Pemuzik saya turut mengambil bahagian dalam semua ini. Itu sukar! Tetapi begitu menarik.

Anda seorang wanita yang berani. Hanya beberapa penghibur popular hari ini memutuskan untuk bekerjasama dengan orkestra ...

Anda lihat, hari ini terdapat trend tertentu di atas panggung - ramai yang cuba bermain dengan orkestra. Tetapi apa maksudnya? Ini adalah apabila bunyi hidup ditumpangkan pada perkiraan tertentu yang sedia dibuat - rentetan atau sintesis - dan orkestra itu terlibat. Tetapi ini hanya blotches. Daripada karya terbaru penyanyi pop kontemporari, saya tidak ingat siapa yang akan memainkan konsert keseluruhan dengan orkestra itu.

Kami tidak mempunyai bunyi berdaftar tunggal. Mengapa orkestra terlibat sepenuhnya dalam program saya? Ya, semata-mata kerana kami ingin menggunakan semua ciri dan semua warna muzik simfonik yang sebenar. Sudah tentu, semua ini rumit tugas. Dan untuk rekod, dan untuk penjelmaan pentas. Kami merekodkan dengan studio unik kami di Moscow. Kami mempunyai tuan yang hebat dalam kraf mereka! Dalam satu perkataan, kami mahu melakukan sesuatu yang betul dan baik. Kadang-kadang nampaknya percubaan sedemikian tidak dapat dijawab sepenuhnya. Mungkin tidak perlu. Walau bagaimanapun, saya fikir penonton yang bersyukur dapat menghargai kerja kami.

Di tempat lain, selain Istana Kremlin, adakah anda memberikan konsert ini?

Ya Sebagai tambahan kepada Kremlin, kami membuat konsert ini dua kali - di St Petersburg dan Yekaterinburg. Dan kedua-dua kali dengan kejayaan yang besar, yang saya berterima kasih kepada penganjur lawatan kami. Di Yekaterinburg, sebagai contoh, terdapat seperti itu, dalam arti kata yang baik, penganjur gila yang bersedia untuk mencuba dan bekerja hanya dengan seniman yang dia suka. Dan dia tidak kalah. Para penonton mengambil konsert dengan bang! Terdapat sebuah rumah penuh. Seminggu sebelum konsert, kami menghantar semua instrumen ke Urals dengan treler, semua kakitangan orkestra tiba! Sudah tentu, dalam satu cara, ia adalah pengembaraan. Malangnya, tidak semua tetamu kami dapat keluar. Oleh itu, Raymond Pauls tidak dapat datang. Tetapi kemudian David Tukhmanov dan Joseph Davydovich Kobzon tiba, dengan siapa kita menyanyi. Ia sangat penting bagi saya untuk membuat konsert seperti itu, ia menjadi sejenis pembuatan zaman dan menjadi istimewa untuk saya, kerana adalah mustahil untuk mengulangi ini. Projek-projek sedemikian sentiasa lebih rumit daripada konsert pop yang paling sukar. Dan saya bangga dengan kejayaan projek ulang tahun saya!

Valeria - Anda adalah seorang penyanyi dengan julat suara yang unik. Bagi saya, sebagai penonton dan pendengar, penyertaan anda dalam rancangan televisyen "Phantom of the Opera" pada Channel One adalah wahyu. Apa pengalaman ini menjadi untuk anda?

Projek ini adalah cerita yang berasingan. Saya berminat untuk mengambil bahagian di dalamnya. Tidak sekali-kali saya berpura-pura menjadi penyanyi opera, saya mempunyai pendidikan yang berbeza dan sekolah yang berbeza. Untuk pertama kalinya dalam hidup saya, saya mendapat perhatian dengan himpunan yang saya tidak pernah dilakukan dan kemungkinan besar saya tidak akan menyelesaikan projek ini jika tidak.

Saya suka bekerja dengan opera arias dengan cara saya sendiri, cuba untuk melaksanakannya dengan cara saya sendiri yang dapat dikenali. Pada pendapat saya, pada amnya, projek ini ternyata sangat berguna dari segi pengedaran dan penyebaran muzik klasik. Penonton yang pergi ke konsert artis pop biasanya tidak melawat dewan di mana muzik klasik dilakukan.

Selepas saya melakukan aria dari Delilah dari opera Saint-Saens dengan nama yang sama dalam program pertama, peminat saya segera menulis kepada saya di Twitter: "Betapa hebat!"

Dan keesokan harinya di saluran "Budaya" menunjukkan opera yang sama secara keseluruhan! Bayangkan! Orang ramai sekurang-kurangnya mengetahui siapa Saint-Saens, dan kemudian mula mencari di YouTube untuk pelbagai persembahan opera yang sama. Iaitu, reaksi berantai telah bermula.

Dan saya gembira kerana terima kasih kepada projek kami, sekurang-kurangnya beberapa orang berhubung dengan golongan klasik. Ini sudah hebat! Sudah tentu, para ahli akademik menghidupkan hidungnya dan berkata: "Baiklah, apa khabarnya? Bukan prestasi itu!" Tetapi kita tidak mendakwa pergi ke kem mereka. Kami hanya menarik perhatian penonton dan pendengar yang luas kepada genre opera.

Dan itu betul. Sekarang, malangnya, tidak ada cara lain. Malah ahli muzik klasik cuba menghasilkan beberapa jenis helah, dalam usaha menarik perhatian penonton yang tidak berpengalaman.

Tetapi pemuzik klasik yang sama, wakil sekolah lama, umumnya percaya bahawa tiada sesuatu yang baru boleh berlaku dalam muzik, dan memang dalam seni secara umum. Adakah anda setuju dengan itu?

Saya mungkin setuju. Kadang-kadang, sebenarnya, nampaknya mustahil untuk menghasilkan apa-apa yang baru, bahawa semua sumber kreatif di dunia telah digunakan. Segala-galanya telah lama dikatakan, dimainkan-ulang, dinyanyikan semula.

Dan semua ini dapat difahami. Sekarang, jika kita melihat semula pada tahun 1990-an, ketika kita hanya menaikkan gelombang pop baru di Rusia, kita sepertinya kita mula melakukan sesuatu yang nyata, berbaloi, dan ini mempunyai tempat di udara, dan ada yang berminat! Dan bahawa kita sedang menghampiri Barat! Tetapi sebenarnya, tidak, tiada apa yang berlaku. Sebaliknya, rekod berhenti menjual. Di mana-mana sahaja. Dan dengan kemunculan Internet, dan secara umum, fenomena penjualan cakera menjadi sia-sia. Dan menjadi jelas kepada semua orang bahawa mana-mana seni yang serius memerlukan sokongan kewangan. Artinya, artis, tanpa mengira genre, hanya memerlukan wang.

Tetapi di mana untuk mendapatkannya? Sekarang semua artis berada dalam kesediaan diri sendiri dan pembiayaan diri. Apa yang saya peroleh pada konsert, perjalanan di sekitar bandar dan kampung, yang saya melabur dalam diri saya dan pasukan saya, saya mendapatnya. Projek berskala besar, seperti apa yang telah kita lakukan di Kremlin, selalu tidak menguntungkan. Tidak mustahil untuk memulangkannya. Anda hanya boleh mendapatkan kepuasan moral dari kerja berkualiti dan kegembiraan yang dibawa kepada penonton.

Sudah tentu Konsert Ulang Tahun Kremlin saya boleh dibeli di atas cakera. Kami bekerja selama tiga bulan untuk merekodkannya dengan kualiti yang tepat. Dan mereka hanya mengeluarkan cakera ke pasaran. Saya harap dia dapat mendengar pendengarnya.

Ternyata tiada siapa yang bersedia membantu artis?

Kami tidak mempunyai struktur sedemikian. Di Barat, dulu ada syarikat yang menggunakan "cangkuk" tertentu dan strategi perniagaan yang terkenal, dapat memutar bintang pop baru dari awal. Tetapi kini mereka tidak dapat melakukan ini, tiada seorang pun daripada golongan profesional ini yang tersisa. Kedua-duanya di Rusia dan di negara-negara Barat hari ini segala-galanya diletakkan pada kedudukan komersial. Jika satu projek "ditembak" dan mengumpul wang, maka dia segera muncul klon, dan bukannya satu.

Secara keseluruhannya, kini sudah tidak jelas di mana hendak bergerak. Nampaknya saya banyak yang telah pergi ke sisi teknologi muzik, sudah tentu, kerana ia lebih cepat dan lebih murah. Dan saya secara dalaman sudah begitu bosan dengan semua ini yang saya mahu sebaliknya, sesuatu yang nyata. Mungkin sesuatu yang tidak kena berlaku kepada saya, saya tidak tahu. Tetapi muzik moden pada umumnya tidak mengganggu saya.

Saya hanya pergi ke konsert klasik dan hanya mendengar muzik yang dilakukan oleh pianis, pemain biola dan orkestra. Tiada karya kontemporari yang mengilhami semangat saya, mereka tidak mempunyai air mata di mata saya, yang bermaksud bahawa mereka tidak dapat menyentuh tali jiwa. Ya, saya masih boleh mendengar perkara lama Sting. Tetapi semuanya adalah tahun 1990-an yang sama. Kemudian panggung itu masih seni. Mungkin saya berada di belakang zaman dan tidak memahami sesuatu. Saya masih suka mendengar Michael Jackson, dan saya fikir segala-galanya yang berlaku di pentas hari ini telah dilakukan olehnya. Dan hakikat bahawa "bintang" baru yang cuba dilemparkan dari pentas hanya variasi yang lemah "pada topik" ...

Apa jenis muzik yang didengar oleh anak-anak anda?

Semua itu sekarang. Dan banyak yang tidak saya terima adalah "sejuk" untuk mereka. Walaupun, tentu saja, tidak semuanya sangat buruk. Sebagai contoh, terdapat satu kes apabila kami melakukan lawatan bersama di England dengan "Hanya Merah", dan saya, anak perempuan saya Anya, dan dia kemudian 16, memujuk saya untuk pergi ke konsert bersama-sama. Hampir tidak bersekongkol dengan seorang teman wanita, mereka pergi. Sudah tentu, tidak berpuas hati, dan terlebih dahulu sudah bertentangan dengan segala yang berlaku di atas pentas ... Dan, lihatlah! Dia pulang ke rumah dan tidak dapat bercakap. Dia menjerit dan berlari ke dalam banyak masalah sehingga dia mendapat suara! Dia berada dalam keadaan penuh keghairahan dan kegembiraan!

Konsert itu adalah penemuan sebenar untuknya dalam dunia muzik. Kadang-kadang saya nampaknya perlu bermula dengan pendidikan anak-anak muzik. Sebagai contoh, di negara kita terdapat banyak kanak-kanak berbakat dan remaja.

Rusia hanyalah penanda bakat. Tetapi untuk penyesalan saya yang hebat, mereka disokong sama ada oleh seniman terkenal seperti Denis Matsuev, Yuri Bashmet dan Vladimir Spivakov atas inisiatif mereka sendiri, atau tidak sama sekali. Hanya ibu bapa dan guru. Tetapi anak-anak kita adalah khazanah negara di negara ini.

Bahkan hanya sedikit orang yang tahu tentang pertandingan Nutracker untuk kreativiti anak-anak, kerana mereka tidak menulis tentang hal itu di mana saja, walaupun disokong oleh saluran Budaya .... Saya tidak tahu negara di mana kanak-kanak berbakat - pemuzik, artis, penyanyi - disokong di peringkat negeri.

Saya belajar bahawa anak bongsu anda, Arseny, menerima dua Grand Prix di pertandingan para pemain muda di Madrid. Bagaimanakah anda menanamkan kasih sayang kepada anak-anak anda?

Contoh peribadi, saya rasa. Dan kemudian, gen. Anda tidak boleh mendapatkan mana-mana dari mereka. Pada zaman kanak-kanak saya, saya tidak mempunyai banyak pilihan - saya dibesarkan dalam keluarga pemuzik. Dan tidak pernah terlintas di fikiran saya bahawa saya boleh menjadi orang lain. Semua saudara saya terlibat dalam pelbagai arah muzik: siapa pemain butang, yang merupakan ahli saksofon, yang merupakan ahli teori atau guru. Apakah profesion lain? Apa yang kamu cakapkan? Satu-satunya turun naik adalah antara profesion pemain piano dan penyanyi pop. Saya memilih menyanyi dan pop. Walau bagaimanapun, sejak ibu saya seorang pianis yang hebat, saya juga bermain piano untuk seorang penyanyi pop. Tetapi ia menarik kepada saya.

Dalam kes Arseny, saya fikir sesuatu yang serupa berlaku. Dia mempunyai telinga yang indah dan jari-jari yang sangat fleksibel. Saya pernah menunjukkan kepadanya satu keping di piano, dia dengan cepat ingat dan bermain. Semua orang tersentak! Ia seolah-olah saya mula dari mulanya dia hanya suka membuat kesan dan mendengar komen-ucapan ceramah yang dialamatkan kepadanya. Ternyata begitu! Tetapi kemudian dia mula membongkar pelbagai drama, Rachmaninov, Scriabin, dan akhirnya, dia merasakan keseronokan belajar bermain.

Dia mempunyai cara tersendiri dan sikapnya terhadap dunia muzik. Apabila dia mendengar permainan orang lain, dia boleh mengatakan bahawa ia salah dan dia akan bermain lebih baik. Saya suka tentang dia.

Valeria, bagi saya awak adalah seorang wanita yang fenomenal. Dan artis yang hebat, kerja keras dan banyak, dan ibu kepada tiga orang anak. Apakah rahsia kekuatan dalaman anda?

Anda tahu, saya mempunyai apa-apa selain kerja dan keluarga. Ini adalah kekuatan saya. Saya percaya bahawa saya adalah ibu yang ketat, walaupun, anak-anak saya tidak fikir begitu, pada pandangan saya. Sudah tentu, konflik dan situasi aneh berlaku. Ia berlaku secara berbeza dalam kehidupan. Tetapi saya yakin bahawa tidak perlu cuba menyelesaikan sebarang pertikaian atau pertengkaran dengan segera. Ini adalah pendekatan yang munasabah dan mungkin rahsia! Sebagai seorang yang sangat emosi, saya percaya bahawa pada titik-titik tertentu dalam kehidupan, emosi boleh menjadi yang paling buruk penasihat. Terutama apabila ia datang kepada kanak-kanak.

Kehidupan anda tidak berawan, dan ini adalah fakta yang terkenal. Mengikut cerita autobiografinya, filem ciri ditembak di saluran TV Rossiya. Bagaimanakah kerjasama ini berlaku?

Saya menerbitkan sebuah buku autobiografi, "Dan Kehidupan, dan Air Tawar, dan Cinta" pada tahun 2007, dan saluran TV "Russia" membeli dari saya hak-hak penyesuaiannya. Kami bekerja bersama-sama di skrip, saya suka sesuatu, tetapi sesuatu tidak. Secara umum, ini adalah projek saluran, dan mereka membuat filem yang direka untuk penonton mereka. Tembak filem ini saya, ia akan berubah sama sekali berbeza. "Rusia" keluar dengan melodrama, tetapi dalam kehidupan itu, selepas itu, satu thriller.

Mengapa saya memberitahu anda semua? Selepas perceraian itu, melalui surat khabar, begitu banyak kotoran dan tidak benar dituangkan ke atas saya bahawa saya perlu menolong diri sendiri dan cuba menjelaskan kepada semua orang mengapa saya melarikan diri dari suami saya dengan tiga orang anak. Pada mulanya, saya dengan bangganya diam dan menanggung serangan. Tetapi aliran pembohongan tidak berhenti. Kanak-kanak pada waktu itu pergi ke sekolah, di sekeliling saya adalah ibu bapa, kawan dan saudara-saudara yang tahu bahawa saya telah bertahan selama 10 tahun perkahwinan.Dan satu hari yang baik, jiran saya di negara ini, janda Yuri Vizbor, Nina Filimonovna memberitahu saya, selepas membaca wawancara pertama saya di Komsomolskaya Pravda: "Lera, untuk siapa kamu mengatakan semua ini? Semua petunjuk dan imej yang tersembunyi ini, anda hanya boleh memahami dengan mendalam orang pintar, kita mesti bercakap secara langsung, seperti yang berlaku. " Jadi dalam semua wawancara berikutnya, saya mula memberitahu keseluruhan kebenaran, dan secara kiasan bercakap, saya mengetuai "parti perempuan yang tersinggung." Ternyata begitu banyak! Dan kemudian buku saya keluar, di mana saya hanya mengambil dan membincangkan segala-galanya. Dan bukan hanya tentang sedih, kerana dalam hidup saya terdapat banyak kegembiraan, lucu dan menyenangkan. Percayalah, saya menganggap hidup saya bahagia!

Adakah anda pernah menyakiti anda bahawa anda diiktiraf dan diberikan di luar negara dan cuba untuk tidak melihat kejayaan dalam kerja anda di rumah? Sebenarnya, jika penyanyi pop tidak dikelilingi oleh skandal, maka tidak ada apa-apa untuk diberitahu tentangnya?

Ia memalukan atau tidak, tetapi ini adalah masa sekarang. PR "Kuning". Kejayaan artis, sedikit orang yang peduli. Apabila ia buruk bagi saya, semua orang menulis tentangnya, dan apabila ia bagus - apa yang ada untuk menulis? Wartawan sering datang dengan fabel sendiri, menarik beberapa fakta dari biografi. Sekarang dia juga aktif menggunakan rangkaian sosial. Saya mempunyai blog di Twitter, dan meletakkan orang mengambil keuntungan dari apa yang muncul di sana, menaikkan ke dalam keseluruhan artikel. Saya falsafah mengenai banyak perkara yang berlaku dalam hidup saya. Malangnya, Rusia masih belum belajar bersukacita dalam pencapaian dan berbangga dengan keberhasilan orang lain. Ia tidak lazim bagi kita untuk berjaya. Lebih baik, mereka akan iri hati, paling teruk, fitnah.

Apa yang anda sedang kerjakan sekarang?

Selari dengan aktiviti konsert yang sengit, saya mengambil bahagian dalam projek televisyen muzik Ukraine Voice of the Country. Setiap hari Ahad untuk ini anda perlu berada di Kiev, sebagai latihan dan rakaman persembahan pergi secara langsung. Ini adalah projek yang sangat menarik. Pemilihan untuk penyertaan di dalamnya dilakukan di kalangan beratus-ratus orang, dan kami adalah pakar, kami tidak melihatnya, kami hanya mendengar nyanyian, dan kemudian berpaling, kadang-kadang kita menyedari bahawa suara dan penampilan orang itu tidak selalunya bertepatan. Tiada sekatan umur dalam pertandingan ini, yang bermaksud bahawa setiap orang mempunyai peluang! Ini adalah persembahan TV yang sangat menarik dan jujur. Pengeluar muziknya - Konstantin Meladze, yang menghubungkan pemuzik terbaik kepadanya, menjemput pasukan yang menarik kepada juri. Dan yang paling penting - semuanya berjalan secara langsung! Ini hanya hebat!

Apa yang memberi anda kekuatan dan sokongan dalam kerja anda?

Keluarga saya Saya gembira dengan kejayaan anak-anak saya dan ketiadaan misfortunes di kalangan saudara-mara dan rakan-rakan. Sudah tentu, cintaku untuk kerja saya, kerana itu ikhlas dan saling ikhlas.

Satu-satunya perkara hari ini adalah defisit repertoar yang besar. Sedikit lagu yang ditulis hari ini. Oleh itu, kami terbuka kepada apa-apa cadangan, dan bukan hanya dari pengarang yang terkenal. Dan di konsert saya suka menyanyi semua yang saya suka. Kerana nyanyian kepada saya bererti hidup.

Terima kasih atas waktunya. Kami ingin anda mencipta, mencintai dan menyanyi, untuk kegembiraan semua orang.

Tonton video itu: Balena - Jangan Menangis Untukku Official Music Video NAGASWARA #music (Mungkin 2024).